接到《凰权》试镜邀约后的一周，齐磊的生活进入了前所未有的精密节奏。
每天清晨六点，他准时出现在东艺大那间熟悉的练琴房。
但这次练习的不是舞步，而是古琴。
特聘的古琴老师是位白发苍苍的老先生，看到齐磊毫无基础却能迅速理解指法精髓时，眼中闪过惊异。
第三天，当齐磊完整弹出《流水》的基本旋律时，老先生忍不住问：“齐先生以前真没接触过古琴？”
“没有。”齐磊手指轻抚琴弦，感受着桐木的振动，“但我弹过钢琴，也研究过很多弦乐器。音乐的原理是相通的。”
这当然是部分实话。
真正的原因，是那个老六系统所赋予的名为“全音乐领域精通”的技能，在他接触古琴的瞬间就激活了相关模块。
肌肉记忆、乐理知识、甚至历代琴谱的风格特点，如同早已储存在脑海深处，此刻只是被唤醒。
而当上午的琴课结束后，下午就到了表演训练。
东艺大戏剧学院的陈教授是个严格的小老太太，她让齐磊做的第一个练习，是“用眼神说完一段台词”。
“顾惊弦这个角色，话不多，但每个眼神都要有内容。”陈教授戴着老花镜，仔细审视齐磊的脸，“你试试看，不用说话，只用眼睛表达：我知道你的秘密，但我不说破。”
齐磊闭眼三秒，再睁开时，眼神变得深邃而平静，嘴角似笑非笑，瞳孔深处却闪过一丝锐利的光。
那不是一个二十三岁年轻人该有的眼神，更像是历经沧桑的谋士。
陈教授看了很久，最终点头：“有点意思。但还太干净了。顾惊弦的眼神里，还得有痛，有挣扎，有不甘心被命运摆布却又不得不顺从的矛盾。”
于是齐磊又开始练习“矛盾的统一”——如何在平静的表面下，让观众感受到暗流涌动。
……
到了晚上，他的私人时间。
齐磊也没有休息，而是打开笔记本电脑，建立了一个名为“《凰权》深度解构”的加密文件夹。
在这个文件夹里，他详细对比《凰权》剧本与记忆中的《六指琴魔》剧本的剧情不同点，将这些全都化成了肉眼可见的文字描述。
“《六指琴魔》，1994年香港武侠电影。核心设定：黄雪梅（林青霞饰）因家传宝物‘天魔琴’遭武林八大门派灭门，重伤坠崖后被高人所救，苦练琴艺复仇。她左手天生六指，是天魔琴的完美驾驭者。
影片精髓在于‘琴音杀人’的视觉奇观，以及女主角从纯真少女到冷血复仇者的悲剧蜕变。票房在当时的香港电影市场上收获了约903万港币，虽非顶尖，但其独特设定和林女神的突破性演出，使其成为90年代武侠片的重要文化符号。”
而“《凰权》则是将江湖恩怨升格为朝堂权谋，将‘复仇’主线融入‘谋国’大局。顾惊弦对应黄雪梅，但动机更复杂——他不仅要复仇，还要在太子与各方势力间周旋，完成自己的政治布局。‘天魔琴’变为‘龙弦琴’，琴中藏的不是武功秘籍，而是足以动摇国本的秘密。”
就这样，一周的高强度准备工作时间之后，就在试镜前一日，齐磊带着经纪人苏晴和助理小陈飞又一次飞抵粤省。
而这次他们的目的城市是《凰权》导演郑国权隶属的皇朝娱乐公司所在的深市。
很快，他们一行人便来到了剧组指定的酒店，这是一家位于深市影视产业园区，以隐私性着称的五星级酒店。
而当齐磊踏入大堂的瞬间，他就感受到了不同寻常的气氛。
只见在等候区的沙发上坐着几个相貌出众的年轻男女，有的低声对词，有的闭目养神。
空气中弥漫着一股淡淡的发胶味和不易察觉的紧张感。
等办好入住，刚进套房放下行李的齐磊，便看见苏晴拿着一个平板电脑上，响起了密集的消息提示音。
她快速浏览了一圈后，脸色逐渐凝重了下来。
“齐磊，我刚通过几个渠道拿到了最新消息。这次《凰权》的试镜阵容，比我们预想的要夸张得多。”
齐磊倒了杯水，在沙发上坐下：“怎么说……”
苏晴调出一份整理好的资料，语速快而清晰：“首先，你得了解这个项目的核心人物——导演郑国权。”她将平板转向齐磊。
屏幕上是一张郑国权的近照，年约五旬，目光锐利，留着精心修剪的短须，有种不怒自威的气场。
“郑国权，五十二岁，香江导演协会副会长。他也是北上发展的香港导演中最成功的几位之一，以执导大型历史正剧和权谋剧闻名。”苏晴滑动屏幕，展示郑国权的作品列表，“《大汉风云》豆瓣8.7分，《帝国的棋局》8.9分，都是叫好又叫座。他有三不原则：不用纯流量、不妥协剧本、不赶工期。所以他的戏，演员挤破头都想上。”
她顿了顿，加重语气：“更重要的是他背后的制作公司——皇朝娱乐。”
“皇朝娱乐的前身，是九十年代香港电影黄金时期的‘皇朝制片’，出品过《刀》、《江湖儿女》这些经典。”
苏晴调出公司资料，“北上合并重组后，它成为国内少数专注电影和高端剧集制作的巨头，尤其在合拍片领域资源深厚。他们不搞偶像养成，不做流量音乐，所有资源都砸在影视制作上。郑国权是他们的王牌导演，《凰权》从立项就是冲着年度剧王和拿奖去的。”
“明白了。”齐磊喝了口水，“那也就是说，我们这次的竞争对手很强咯？”
“是的！”苏晴的表情更加严肃点头继续说：“我打听到的，光是来试镜‘顾惊弦’的就有八位，个个都不简单。”
“陈霄，三十五岁，天悦娱乐。话剧演员出身，转型电视圈后演技备受认可，尤其擅长复杂反派。去年凭《暗影谋士》拿了金鼎奖最佳男配。他是‘学院派实力’的代表，优势是演技扎实，劣势是商业价值一般，粉丝基数小。”
“陆子轩，二十八岁，星耀传媒力捧。有‘古装美男’之称，演过三部古偶男主，收视都不错。星耀想通过这个角色帮他转型提升逼格。优势是观众缘和扮相，劣势是演技深度一直受质疑。”
“周慕云，三十岁，个人工作室。背景很深，传言是港圈某位大佬的侄子，从小在片场长大。演过几部港产警匪片配角，戏份不多但颇受好评。他是‘资源+灵气’型，不可小觑。”
“徐明哲，二十四岁，巅峰娱乐头号流量。偶像团体c位出道，演技……你知道的。”苏晴苦笑了下，“但他有三千多万微博粉丝，数据漂亮。巅峰砸钱塞他来试镜，明显是想强推转型。他是‘流量冲击实力派阵地’的代表。”
“还有两位更麻烦的。”苏晴滑动屏幕盯着上面的资料说：“林浩，三十三岁，独立演员，没什么公司背景，但他是郑国权上一部戏《帝国棋局》里的重要配角，和郑导合作过，有信任基础。最后是一位神秘新人，信息极少，只知道是郑导亲自从中央戏剧学院挖掘的，据说戏曲功底极好。”
她说完，房间陷入短暂的沉默。
窗外的深市华灯初上，霓虹透过落地窗洒进来，在地毯上投下斑斓的光影。
助理小陈忍不住咂舌：“这阵容……磊哥，压力太大了。”
苏晴也忧心忡忡：“陈霄有演技，陆子轩有观众缘，周慕云有背景，徐明哲有流量，林浩有合作基础，还有不知底细的黑马。齐磊，你的优势是综合素养和郑导对你那点兴趣，但劣势同样明显——没有影视作品，表演经验几乎是零。”
她顿了顿，说出最现实的担忧：“而且我听说，皇朝娱乐内部对用新人演这么重要的角色有分歧。有些高层更倾向用有收视保障的成熟演员，比如陆子轩。郑导虽然有最终决定权，但也要考虑商业风险。”
齐磊静静地听着，目光落在窗外璀璨的城市夜景上。
深市的灯火如星河般蔓延至天际线尽头，每一盏灯下，可能都有一个像他一样正在为某个机会拼尽全力的人。
压力吗？
说老实话，当然肯定会有的！毕竟他这次是第一次触电……
但奇怪的是，他心中更多的是一种近乎冷静的兴奋。
这种感受很熟悉——就像他第一次站上纽约百老汇的舞台，就像他决定用纯音乐专辑冲击榜单，就像他在老家骑楼上为那个舞狮的小女孩击鼓。
那是挑战者对高峰的本能渴望。
他转过身，脸上没有苏晴预想中的焦虑，反而露出一丝沉静的笑意。
“苏晴，小陈，”他开口，声音平稳，“我需要三样东西。”
苏晴立刻拿出平板准备记录：“你说。”
“第一，陈霄近三年的所有作品片段，特别是他演谋士、反派的部分。陆子轩的古装戏高光剪辑。周慕云能找到的所有表演视频，哪怕是客串。徐明哲的……就看他最近那部古偶吧，虽然可能很痛苦。”
苏晴苦笑：“已经在整理了，今晚发你。”
“第二，深市最好的古琴工作室，明天上午我需要最后磨合两小时。要绝对私密，不能有任何干扰。”
“我联系了一家，老板是我校友，已经说好了。”
“第三，”齐磊走到书桌前，打开笔记本电脑，“帮我找个可靠的本地打印店，现在就要。我要把这些东西印出来。”
苏晴凑过去看屏幕，愣住了。
屏幕上是一份精心排版的文档——《顾惊弦角色解构与三场核心戏的表演方案》，足足二十多页，里面不仅有文字分析，还有手绘的分镜草图、情绪变化曲线图，甚至标注了每句台词对应的呼吸节奏。
“这是你这一周准备的？”苏晴难以置信。
“不止。”齐磊点开另一个文件夹，“还有《凰权》男主几场大戏的大纲分析，以及如果我是导演会怎么调整节奏的建议。”
苏晴瞪大眼睛：“你连导演的活儿都干了？”
“要演好一个角色，就得理解整盘棋。”齐磊开始拷贝文件，“郑国权这样的导演，不会只看你会不会演某场戏。他会看你能不能理解这个角色在全局中的位置，能不能给角色带来新的可能性。”
他拿起外套：“走吧，去打印。今晚我要把这些再过一遍。对了，打印店最好能彩色打印，那些情绪曲线图黑白印不清楚。”
……
深市的夜晚，霓虹闪烁。
坐在前往打印店的车上，齐磊看着窗外飞逝的街景，脑海中再次浮现出《六指琴魔》的画面——林女神白衣如雪，怀抱天魔琴，指尖流淌出杀人的旋律。
那个角色之所以成为经典，不仅因为设定新奇，更因为演员理解了她的一切：她的痛、她的恨、她被迫成为“魔”的悲剧性。
“顾惊弦不是黄雪梅。”齐磊在心中默念，“但他应该拥有同样的灵魂重量。”
就看明天的试镜，到底是怎么个情况了!