韩三平眼中闪过一丝赞赏：“行，你小子做事，够谨慎！在这个圈子里，谨慎点好。”
“没办法不谨慎啊，韩董。”陈园苦笑，“我们这种靠名声吃饭的人，就像是在走钢丝。一次失手，一次口碑砸了，再想爬起来，难如登天。尤其是我，一步一步从写歌开始，积攒起那点微末的名声，好不容易在全世界有了一点知名度，才有人愿意请我拍电影。可等我真开始自己拍电影了，找我的演出邀约反而几乎没有了。大家都觉得，我的主业可能转向导演了。”
他顿了顿，继续阐述自己的想法：“确实，现阶段，导演会是我的主要赛道。但我估计，导演也不会一直当下去，太耗心神了。可能再拍几部过过瘾，以后就退居幕后，主要写写剧本，或者……培养一些有潜力的新导演出来。什么事都亲力亲为，太累了，而且一个人的创意总是有限的。”
为了佐证自己的能力和眼光，他提到了去年的成绩：“我去年拍的那部《爱情至上》，您可能还有印象。从七月份暑假开始，拍到九月份，两个月时间。现在亚洲市场已经收回了差不多2.3亿人民币的成本，算是赚了。欧美市场那边，虽然还没正式大规模上映，但根据我们公司和合作方的预测，收回同等数额，2.3亿美金，问题应该不大。”
韩三平听得啧啧称奇，再次感叹：“了不得！真是了不得！你小子这眼光，真是毒辣。自己写剧本，自己拍，还能拍得这么好，票房这么硬。而且我看你那部电影，你们班上那些演员，演得都特别自然，没有一点表演的痕迹，就像是角色本身，那种松弛感，很多成名演员都未必能做到。你到底是怎么调教他们的？”
谈到具体的创作和制作，陈园立刻来了精神：“这个嘛，说起来可能有点玄乎。我在创作剧本的时候，不仅仅是写台词和情节，我的脑海里其实已经在‘拍’这部电影了。每一个场景该怎么调度，镜头该怎么运动，演员大概该站在什么位置，我都有初步的构想。您现在看到的这个《急速追杀》的剧本，只是个文字版，我家里还有一本更厚的，里面画满了分镜图，详细到每个角色的微表情、动作节奏，我都给他们做了标注。我会要求演员必须熟读我那份‘导演版’剧本，我会告诉他们，在某个特定的时刻，你需要给出一个什么样的具体反应或表情。”
他进一步解释道：“当然，这不是扼杀他们的创造力，而是给他们一个精准的框架和支点。完全的、彻底的融入角色，理论上很美好，但实际操作起来，非常危险，很容易让演员陷入情绪困境，甚至难以出戏。说实话，如果真的有人能做到百分百融入某个极端角色，那他离疯子也不远了。”说到这里，他眼中闪过一丝挑战的光芒，“我甚至想过，在08年左右，亲自去演一个这样的角色，一个极致的、暗黑风格的、挖掘人性深渊的角色。我可以毫不夸张地说，如果我不自己去演，而是把这个角色交给别人，任何一个想要真正演好它的演员，百分之九十以上的概率，精神都会受到严重影响，甚至崩溃。”
韩三平听得皱起了眉头，语气带着关切和不解：“听起来这么危险，那你还非要拍？非要演？”
“我想挑战一下自己的极限在哪里。”陈园的目光坚定而执着，“我想知道，我能在多大程度上触摸到那个角色的灵魂，又能安全地抽离出来。这既是对表演技术的考验，也是对自我控制力的锤炼。当然，很难。”他摆了摆手，似乎不想在这个尚未实现的计划上多谈，“先不说这个了，还是回到眼前吧。反正您现在也没参投陈导那部戏，我也就放心了。”
韩三平捕捉到了他话里的潜台词，追问道：“听你这意思，你是不看好凯歌的这部电影？”
陈园深吸了一口气，知道有些话不说不行了。他决定坦诚布公，这也是他一贯的风格。“韩董，我虽然是个行业新兵，但有些话，骨鲠在喉，不吐不快。我这个人，喜欢实话实说，这可能也是为什么我一进这个圈子，就选择了一种比较‘莽’的生存方式——自己开公司，自己找项目。因为我很清楚，如果我只是个演员或者小导演，需要仰人鼻息，那我这种性格，迟早会把人都得罪光，路会越走越窄。所以，我干脆自己把路铺开，我不需要看任何人的脸色，我觉得剧本好，项目有潜力，只要国家政策允许，过得了审，我就拍！”
他的语气渐渐激动起来：“但是韩董，您放眼看看我们国内现在的导演生态。第五代导演们，功成名就，有些已经开始固步自封，沉溺于宏大的叙事和个人的美学表达，离普通观众越来越远。而第六代导演呢？”他特别提到了第六代，“您看像我们北电的田壮壮老师，他的艺术追求我尊敬，但因为一些原因，作品被禁拍，他们中的许多人，依然觉得自己是在扛着‘艺术’和‘反思’的大旗，触碰了国家的‘痛处’，有一种悲壮的优越感。”
“可是，我想说的是，我们国家这么大，发展这么快，问题当然有，哪个国家没有？就算是毛主席那个时代，也不可能面面俱到，杜绝所有问题。他们专挑那些落后的、阴暗的、苦难的角落去拍——农村的愚昧，矿区的悲剧，社会的边缘人群……难道除了这些，就没有别的可拍了吗？当然不是！他们中的很多人，瞄准的就是国外的电影节，他们深知这类题材在某些西方评委那里是‘政治正确’，容易拿奖。国内上不了映？没关系，靠卖海外版权就能回本甚至赚钱。”
他的声音提高了些许，带着明显的愤懑：“韩董，老话都说‘家丑不可外扬’！可这些人，是恨不得把我们国家发展过程中所有的不堪、所有的伤疤，都血淋淋地揭开，放大，然后送到外国人的眼前去‘欣赏’！这就是我们国家顶尖艺术院校培养出来的导演的追求吗？为什么没有人，愿意去拍一拍我们国家是怎么从一穷二白、百废待兴的废墟上，一步步艰难地站起来，富起来，再到今天试图强起来的？这几十年的奋斗史，波澜壮阔，可歌可泣的故事太多了，为什么鲜有人问津？！”
他稍微平复了一下情绪，总结道：“所以，我跟我的老师，王老师也说过，我打心眼里，看不上国内这些所谓的奖项，就连国外那些金光闪闪的奖杯，在我看来，也就那么回事。世界上任何一个奖项，能得，是锦上添花，不能得，也无所谓。我的想法很简单，很直接——拍电影，就是要赚钱！赚钱，就是观众用真金白银给你的最大肯定！电影拍得好，观众喜欢，自然就赚钱；拍得不好，观众不买账，那就亏本。市场规律，简单明了！”
韩三平默默地听着陈园这番慷慨激昂甚至有些“离经叛道”的言论，没有立刻打断。直到陈园说完，他才缓缓地摇了摇头，脸上带着一种混合着欣赏和担忧的复杂表情。
“你想得通透，活得明白，这是好事。”韩三平语重心长地说，“但是啊，小陈，你把事情想得有点太理想化了。奖项，在这个圈子里，不仅仅是荣誉，更是资源，是话语权，是护身符！你看陈凯歌，当年一部《霸王别姬》拿了金棕榈，他在国内电影界的地位，几乎就稳了，可以说是横着走。这就是奖项的威力！你认为国内导演里，真的没有自认水平比他高的吗？肯定有，导演这行，谁不自负？但人家有戛纳最高奖在手，这就是硬通货，你就得认！”
他拍了拍陈园的肩膀，像个长辈一样劝诫道：“所以啊，小伙子，别一味地只盯着钱看。在追求商业成功的同时，适当的奖项傍身，对你未来的发展，只有好处，没有坏处。它能帮你抵挡很多明枪暗箭，能让你在争取某些资源时，更有底气。”
“行了，韩董，您的金玉良言我记下了。”陈园知道这是过来人的经验之谈，但他有自己的坚持，现在也不想继续争论这个话题。他把话题拉回到现实，“咱们还是先说说眼前这部《急速追杀》吧。您也看了，典型的黑帮动作片，中影作为国企龙头，直接投资这种项目，恐怕不太方便吧？”
韩三平哈哈一笑，老谋深算的神色又回到了脸上：“中影的主要任务，确实是投资和扶持一些有积极社会意义、能引领风向的片子，不完全是为了赚钱。我们要起到行业标杆和引导的作用。”他话锋一转，“不过，你这部片子，不是压根没打算在国内拍吗？这就有了操作空间。你可以把它做成中美合拍片嘛！你在美国不是注册了一家电影公司吗？用那家公司的名义，再拉一家像华纳这样的美国大公司进来，我们中影也以合作方的身份参与，这不就成了？大家共同投资，风险共担，利益共享，把蛋糕做大。这不也是我的政绩吗？”
陈园仔细琢磨着韩三平的提议，这确实是一个可行的方案，能解决审查和投资来源的问题。他思考了片刻，心中迅速计算着利益分配。
“也行，”他点了点头，“那就按您说的，搞合拍。投资方嘛，我看就定五家：中影、我的东方梦工厂、杨少成老板的英皇、华纳兄弟，再加上我自己在美国的那家好奇猫影业（curious cat pictures）。至于股份嘛……”他顿了顿，露出一个狡黠的笑容，“我这边，东方梦工厂不出现金，但我个人兼任导演、主演和编剧，这部分折算成干股，我要占35%。”
“好小子！”韩三平一听，差点跳起来，笑骂道，“你这心也太黑了吧？一毛钱不掏，空手套白狼，还要占走最大的那块蛋糕？我们几家真金白银地投钱，还得额外付你片酬和导演费？”
陈园早就料到他会是这个反应，不慌不忙地耸耸肩：“韩董，生意嘛，讲究你情我愿。你们也可以选择不投啊。再说了，我的导演费和主演片酬，那可是市场价，一分都不能少，得另算。”
韩三平指着他，哭笑不得，最终还是坐了下来，开始进入正式的商业谈判：“行了行了，别贫了。说正经的，你这片子预算多少？动作片，又是全球上映的规模。”
陈园早有准备，条理清晰地分析道：“纯拍摄成本，我估算过，大概7000万人民币左右就能搞定。这种片，场景相对集中，特效不多，钱主要花在动作设计、器材、人员和海外取景上。但最重要的是宣传发行，全球市场，酒香也怕巷子深。宣发费用，我建议至少再预留7000万。所以总成本，大概在1.4亿人民币上下。”
他继续分析市场前景：“这种类型的片子，如果不在全球上映，仅靠亚洲市场，回本压力巨大，甚至很可能亏损。国内票房，我乐观估计，凭借我的口碑和题材的新鲜感，大概能冲到2.2亿左右。东南亚市场，凭借英皇的渠道和我们之前积累的人气，应该可以覆盖掉一部分成本，算是保本区间。真正的盈利点，在欧美市场！只要宣传到位，发行渠道畅通，欧美那边产生的票房和后续流媒体收入，几乎百分之百是纯利润。”
韩三平听着陈园条理清晰、数据支撑充分的阐述，心中已然有了决断。他作为中影的掌舵人，固然要考虑社会效益，但能给集团带来巨额利润的项目，同样是他无法拒绝的政绩。
“成！”韩三平一拍大腿，“既然你这么有信心，那中影就跟你赌这一把！就按你说的，你不出资，占35%。中影出资，占25%。剩下的40%股份，由另外三家分。英皇最多拿10%，华纳实力强，渠道广，给他们20%，你的好奇猫占10%。具体的投资金额，根据这个比例和总预算来定。”
两人就这样，在茶香袅袅的办公室里，初步敲定了这部未来可能震动影坛的《急速追杀》的合作框架。这不仅仅是一部电影的商业谈判，更是一次新旧观念、不同行业生存哲学的碰撞与融合。蓝图已经绘就，一场涉及资本、创作与市场的博弈，才刚刚拉开序幕。