《方言诗学的解构与重建》
——《冚唪唥白话》的语音狂欢与意义悬置
文\/元诗
在当代汉语诗歌的版图中，粤语诗歌以其独特的语音基质和文化立场，构筑了一道抵抗普通话中心主义的语言屏障。树科先生的《冚唪唥白话》通过高度密集的粤语语气词堆叠（\"讲噉讲咁讲梗?\/话咗话晒话几啫\"），实现了对传统诗歌抒情模式的彻底解构。这种看似随意的口语拼贴，实则暗合了巴赫金\"狂欢化诗学\"的理论内核——当\"呢啲呢啲啲嘅嘢\"以三连音变奏的形式反复叩击耳膜时，语言符号的能指与所指产生剧烈摩擦，最终在\"匹布嘟冇佢咁长\"的夸张喻体中，完成了对语言本质的哲学拷问。
全诗最具颠覆性的创造在于将\"讲话\"与\"吟诗作对唱歌\"进行语法并置。这种刻意模糊日常交流与艺术创造界限的手法，令人联想到韩愈《送穷文》中\"惟言语之工，与天地而同久\"的辩证思考。诗人通过\"己己品品相啦\"的叠音收束，既继承了《诗经·小雅》\"式相好矣，无相犹矣\"的古典回环美学，又注入了后现代语境下的主体间性哲思——每个\"己\"的重复都是对言说主体存在的确证，而\"品相\"的粤语双关（既指品鉴又暗含\"样子\"）则构成了对诗歌本体论的幽默解构。
在语音层面，全诗呈现出\"声义互训\"的古老诗学智慧。如首句\"讲噉讲咁讲梗?\"中，\"噉\"（gam2）、\"咁\"（gam3）、\"梗\"（gang2）形成齿龈音与软腭音的交替震颤，这种发音部位的迁移恰似《文心雕龙·声律》所述\"异音相从谓之和\"。而\"匹布\"（pat1 bou3）与\"冇佢咁长\"（mou5 keoi5 gam3 coeng4）构成的\/p\/爆破音链与\/m\/鼻音链的对抗，则暗合了南朝永明体\"前有浮声，后须切响\"的音律追求。这种将粤语九声系统转化为诗歌内在韵律的实践，可比拟杜甫\"晚节渐于诗律细\"的创作境界。
从文化政治学视角审视，该诗堪称方言抵抗的典型文本。当普通话写作陷入\"烟囱与月亮\"的意象窠臼时，粤语语气词\"?\"（no1）、\"啫\"（ze1）等虚词的大量使用，恰如德里达所言\"边缘的踪迹正在颠覆中心的逻各斯\"。这种语言策略既延续了黄遵宪《人境庐诗草》\"我手写我口\"的方言诗学主张，又以\"有嘢冇嘢\"的存在主义诘问，超越了传统乡土写作的窠臼。诗中反复出现的\"话\"字族（话咗、话晒、话几），实则是对话语权力的祛魅过程——正如福柯在《知识考古学》中指出的，话语实践总是与权力网络相互编织。
该诗的文本开放性体现在\"品相\"这个终极意象的多重解读可能上。从语言学角度，它可以视为对方言音韵物质性的凸显；从社会学维度，又可理解为对粤港澳大湾区文化混杂现状的隐喻；若援引本雅明的\"灵光\"理论，则是对机械复制时代方言本真性的挽留。这种意义的增殖状态，恰如诗中\"匹布\"意象所暗示的——既是具体可感的织物（语言的物质性），又是难以丈量的存在（意义的延异性）。
在当代诗学转型的语境中，《冚唪唥白话》的价值在于其构建了\"方言—现代性\"的对话通道。它既拒绝沦为地方风情的标本式展示，也警惕被全球化的同质化浪潮吞没。当诗人用\"吟诗作对唱歌\"将三种文类等量齐观时，实际上践行了宇文所安所说的\"中国传统文类的越界实验\"。这种创作姿态，或许正是当代汉语诗歌突破\"影响的焦虑\"的可行路径——在方言的语音褶皱里，重新发现被普通话语境过滤掉的文化基因。
该诗最终实现的诗学突破，在于将粤语的语气词系统转化为具有普遍意义的审美形式。正如马拉美通过法语虚词建构\"绝对诗歌\"，树科先生笔下的\"?啫\"等助词，已然升华为承载岭南集体记忆的文化密码。这种创作实践不仅丰富了新诗的表现维度，更在更广阔的意义上，为全球化时代的本土写作提供了\"语言自觉\"的典范——在\"己己品品相啦\"的喃喃自语中，我们听到了一个古老方言在当代诗歌场域中倔强回响的尊严。