2014年7月6日上午，横店科技影视院校的环形会议室内，全息投影将未来城市的3d模型投射在半空，霓虹光影在参会者脸上流转。沈知意站在模型中央，身后是跃跃欲试的群演代表、刚从艺术院校选拔出的年轻导演，以及星宁影视的技术团队。
“两部网剧，总成本1000万。”沈知意的声音在空旷的室内回响，她轻点掌心，模型中的建筑开始变形重组，“一部叫《量子城事》，以2080年的悬浮都市为背景；另一部《古韵新章》，讲述古代匠人灵魂穿越到现代科技社会的故事。我们要用科技与传统的碰撞，打破观众的审美疲劳。”
台下的群演们交头接耳，议论声中带着兴奋与忐忑。来自东北的群演老周举手提问：“沈总，拍未来戏是不是得穿奇怪的衣服？我们能行吗？”沈知意笑着调出虚拟服装库，数百套流光溢彩的未来服饰在全息屏上旋转：“所有服装、场景都通过虚拟现实生成，你们只需专注表演。而且，参演这两部剧的群演，日薪在原有基础上再增加1000元。”
年轻导演们的眼中闪烁着光芒。刚从中央美院毕业的林小夏握紧了手中的导演手册，她的毕业设计《赛博园林》曾惊艳学界，此刻终于有机会将天马行空的创意付诸实践。“沈总，我能尝试用中国水墨风格渲染未来城市吗？”她的提问引发一阵骚动，却得到了沈知意的赞赏：“这正是我们需要的突破！传统美学与前沿科技的融合，才是核心竞争力。”
拍摄筹备工作在48小时内极速推进。科技院校的球形摄影棚被改造成“量子实验室”，工作人员调试着动作捕捉系统与环境模拟设备。沈知意亲自参与选角，AI选角系统通过分析演员的面部特征、声线特质，为每个角色匹配最适合的人选。当群演小张被选中饰演《量子城事》中的快递无人机调度员时，他激动得几乎说不出话：“我一个跑龙套的，居然能演有台词的角色！”
在《古韵新章》的片场，传统与现代的碰撞更为直观。群演们身着汉服，手持智能终端，在虚拟生成的量子计算机前“操作”。年轻导演陈阳戴着AR眼镜，实时调整场景中的光影效果：“古代服饰的纹理要和赛博朋克的光效自然过渡，这是最考验技术的地方。”
星宁影视的技术团队为此开发了全新的“虚实融合引擎”。当演员在绿幕前做出抚琴动作，系统能瞬间将其映射到虚拟古琴上，琴弦震动与手指动作完美同步。“我们还加入了传统文化元素数据库。”技术总监展示着系统界面，“比如《古韵新章》中角色使用的算法，灵感就来源于《九章算术》。”
拍摄过程并非一帆风顺。在《量子城事》的一场追车戏中，虚拟现实场景与演员动作出现0.3秒的延迟，导致拍摄NG了十几次。沈知意召集技术团队连夜攻关，最终通过引入星达五纳米芯片，将数据传输速度提升5倍，问题迎刃而解。
随着拍摄渐入佳境，两部剧的独特风格开始显现。《量子城事》中，悬浮列车穿梭在水墨风格的楼宇间，赛博特效与工笔线条交织；《古韵新章》里，青铜器纹样化作全息投影，古老的哲学思想通过AI角色重新诠释。这些创新尝试吸引了圈内众多目光，老牌导演们纷纷前来探班，有人摇头质疑，也有人若有所思。
“沈总，投资方要求增加流量明星。”制片人焦急地找到沈知意，“他们担心群演撑不起收视率。”沈知意却调出拍摄花絮视频：“看看这些群演的眼神，他们在虚拟世界里的投入比很多专业演员更真实。我们要相信观众的审美，更要相信科技赋能的力量。”
2014年7月下旬，两部网剧顺利杀青。当最后一场戏的导演喊出“cut”时，片场爆发出热烈的掌声。群演们围着沈知意，有人眼角泛泪：“谢谢您给我们机会当主角，这是我这辈子最骄傲的时刻。”年轻导演们则捧着素材拷贝，迫不及待地开始后期制作——他们知道，这场科技与传统的实验，或许将成为改变影视行业的起点。而沈知意站在暮色中的摄影棚前，望着满天星斗，心中已有了下一个创新计划的轮廓。