“声音接力”活动刚上线第一天，就在社交平台上爆了。
最开始上传声音的是个匿名的人呢，后来才知道是西南山区的一个支教老师。他把孩子们读诗的声音给录下来了，那声音又嫩又清亮，就像在清晨的山林里回荡似的。
胡逸呢，他亲自给这个录音即兴哼了一段调调，再加上轻轻柔柔的钢琴和弦，这么一个不到三分钟的音频剪辑，往平台上一放，好家伙，短短三个小时播放量就破千万了，评论区一下子就炸锅了。
有人一边哭一边留言说：“这是我听过最感人的歌了。”
还有人讲：“这算不上传统那种‘歌’，可它让我头一回觉得音乐不只是用来听着享受的，还能装着记忆、感情，甚至是希望呢。”
小周瞅着后台的数据，激动得差点蹦起来，大喊着：“我的天呐……咱们火了！而且这可不是靠流量炒作起来的，是真真正正把人给打动了！”
胡逸呢，就只是淡淡地笑了一下，眼睛里透着一种冷静劲儿，说：“这才刚开始呢。”
他马上让小周加大推广“声音故事征集”这个板块，鼓励更多的人把自己和某个声音之间的真实故事给传上来。不管是大半夜加完班回家的脚步声，还是老妈在厨房切菜的声音，又或者是医院走廊里那种安静的声音，每个声音都值得被人听到。第二天啊，《声音之歌》就正式上线喽。
这歌呢，既没有那种特别华丽的编曲，也没有大牌歌手来站台撑场面，可它居然成了全网单日播放量特别高的原创作品中的一个呢。
这舆论的风向啊，就这么静悄悄地发生变化了。
就在这热度一个劲儿地持续发酵的时候，李先生受到邀请去参加一场公益校园音乐会。
这位李先生啊，他可是多次公开批评“音乐过度娱乐化”的舆论领袖呢，本来他对这场活动啊，没抱多大的兴趣。
但是到了现场之后呢，他亲眼瞅见一群初中生用胡逸写的《光的方向》这首歌，来表达他们对家庭的理解，还有对梦想的渴望。
有些孩子唱着唱着就哽咽得哭了起来，那些家长啊，也有偷偷抹眼泪的。
等到最后一个音符结束的时候，整个场子里面掌声就跟打雷似的，特别响亮。
李先生这时候站起身来，深深地吸了一口气，头一回在公众场合把自己之前的话给改了，说道：
“说不定音乐还真不只是用来娱乐的。它能成为教育的一部分，也能成为社会情绪宣泄的一个出口。我以前老是质疑这个事儿，但是现在呢，我愿意重新去看看它到底有啥价值。”
就这么一句话啊，在网络上又掀起了一阵风波。
随后呢，胡逸就和好些个一线歌手一块发布了《社会责任倡议书》。
在这份倡议书中明明白白地写着：音乐可不能仅仅是个消费品，更得承担起引导社会情绪、传播正能量的责任啊。咱们得让干这行的人多去关注弱势群体，可别搞那些低俗的东西，这样才能让这个行业好好发展下去。
这消息一传开，整个行业都炸锅了。
好些年轻歌手反应特别快，马上就说要参与进来，还保证在新作品里多加点有人情味儿的东西。
可有些老牌制作人在背地里就忍不住吐槽了。有个就说：“这不就是所谓的政治正确嘛，以后谁还敢写情歌呀？”还有人讲：“现在唱歌都得讲责任了，那咱们这还能叫娱乐圈吗？”
胡逸呢，他对这些吐槽啥也没说。就在微博上发了这么一句：“要是一首歌能让一个人没那么孤单，还能多点儿勇气，那这歌就算是完成任务了。”
就这么一句话，又上热搜了，网友们都在转发。
在背后呢，胡逸已经找了一帮想法一样的音乐人，打算弄一个全新的公益项目，叫“城市之声计划”。
这个项目就是以不同的城市为依托，去收集大街小巷的声音片段，再请当地的居民来一起创作，最后弄出一部由普通人一块儿完成的城市交响曲。
这时候呢，小王在一次采访里被问到对现在这种趋势是咋看的。这个以前对公益活动特别冷淡的人，现在很认真地回答说：“我以前就觉得音乐就是个赚钱的玩意儿，现在我才明白，音乐还能让人心里舒服呢。”当天晚上，胡逸回到工作室，瞅着窗外那一片灯火辉煌的城市，心里头却出奇地平静。
哼，这呀，仅仅是个开头呢。
酒会结束后，陈总走在夜晚的风中，几位老一辈音乐人的话啊，就在他脑袋里不停地打转。
“音乐可不能光为了娱乐，得有灵魂才行。”
这话就一直在他心里头萦绕着，散都散不去。
他在会上不知道听了多少回年轻人聊流量啊、数据啊、曝光度啥的，可“初心”和“意义”这俩词儿，几乎就没人再提了。
不过呢，就昨天那顿饭，让他瞅见了一个或许能行得通的办法。
第二天一大早，他就给胡逸打电话了。
电话里传来熟悉的声音：“陈总啊？真没想到您会主动联系我呢。”
“昨天听了那几位老师的话，心里挺有感触的。”陈总说得特别诚恳，“我就寻思啊，如果咱们协会能跟你们合作，去做些真正有意义的事儿，会不会让大众对咱们这个行业的看法有所改变呢？”
胡逸停了一会儿，然后轻轻笑了笑说：“您要是真心想做，那咱们可以唠唠。”
于是，两人就约在一家安安静静的咖啡馆见面。
胡逸按时到了地方，手里还拿着一份早就准备好的企划案呢。他把文件推到陈总面前，封面上写着这么一行字：《声音博物馆》线下展览策划提案。
“这项目我可是琢磨了好久呢。”胡逸慢悠悠地说道，“咱收集了全国各地的声音，像街头小贩的叫卖声啊，医院护士的脚步声呀，还有山区孩子的读书声之类的。这些声音可都藏着故事呢。我就想把这些声音弄成一个沉浸式的展览，让来看的人不光能听，还能参与进去。”
陈总打开文件看了看，眼睛慢慢就亮起来了。
“这互动区的设计挺有趣的。”他指着其中一页说，“让观众录个‘声音承诺’，把自己愿意为社会做的一件事写下来，再传到公共展区去，这就把那种情感共鸣给延伸开了。”
胡逸点了点头：“我就盼着这个展览不只是个艺术展览，还能把大家的社会行为给唤醒呢。音乐可不只是用来听的，它能搭起人与人之间的桥呢。”
陈总想了好一会儿，最后下了决心：“这个项目我全力支持，我会向协会交正式的方案。要是真能弄成了，对整个行业来说都是个重塑形象的好机会。”
在接下来的几天里，胡逸让小周带着团队没日没夜地忙筹备工作。小周一边整理资料，一边忍不住感叹：“以前啊，老觉得搞活动嘛，不就是拉个赞助，请些嘉宾，再弄个话题出来就得了。现在可算是明白了，真正能打动人心的，都是那些藏在里头的情感，那些看不见摸不着的东西才最能打动人呢。”
“没错。”胡逸眼睛看着窗外城市的灯光，接着小周的话说道，“咱们可不是在搞什么作秀的事儿，咱们是想通过声音来讲讲这个时代的故事呢。”
就在所有事情都在紧张有序地推进的时候，有一张邀请函送到了张女士的手上。
这个张女士啊，在业内那可是相当有名气的资深制作人呢。她以前老是公开说自己瞧不上“社会责任音乐”，觉得那就是些理想主义者在那儿瞎扯，净说些空话。
她拿着那张邀请函看了好半天，最后还是拿起手机，拨通了小周的电话。
“喂，你好，我想问下这次展览具体都有些啥内容啊？”
小周在电话那头一下子愣住了，不过很快就把自己激动的情绪给压下去了，赶忙说道：“张女士，您要是有兴趣了解的话，那可太欢迎您来参观了！”
“我就，嗯，随便问问。”她说话的语气特别平淡，不过在挂电话之前又加了一句，“你们到底是想表达个啥啊？”
小周深吸了一口气，很认真地回答说：“我们就想让大家知道，每一句歌词，每一个音符，其实都是有温度、有力量的。”
电话那头安静了几秒钟，然后就听到一句：
“那行，我去看看。”这通电话啊，就像一道小裂缝似的，静悄悄地把以前那堵冷冰冰的高墙给弄出了个缝儿。
胡逸呢，这时候已经站在他办公室的投影幕布前面了。他瞅着那个马上就要有个模样的“声音博物馆”的蓝图，心里头啊，就冒出来一种以前从来没有过的满足感。
那张女士来这儿呀，说不定就是这个新起点特别关键的一个转折点呢。